当陈坤饰演的王生，面对被女鬼小唯（周迅饰演）陷害的妻子佩蓉（赵薇饰演）眼角血痕、青丝全白的面容，听到她说出“我就是妖”时，他对周围的人说：“她是妖，我一定会杀了她。”但接着他又说：“然而——作为她的丈夫，我又怎能抛弃她？”
就这一句话，令我忍不住动容。这说明，其实电影有的时候打动一个人很简单：一句话就够了。当然，这也是把双刃剑：让你对一部电影始终保持距离，也就一句话够了。
有趣的是，这两件事都发生在《画皮》身上。也因此，至少于我而言，影片直到结束前半个小时才真正让我入戏，而之前，大多时候我都在为片中不伦不类的台词哭笑不得。
以开场的那一句“美女”，中场一句“谢了”为代表的现代口语，以及每一个人物纯粹为了推进剧情发展毫无人物特点却都具有现代特征的道白，在影片古色古香的神秘氛围中显得格外突兀，不协调。这不能不说是本片最大的遗憾，因为本片除了台词，在营造古典气氛上已经做得近于唯美，但人物的开口使这一切几乎前功尽弃----假如不是最后的剧情的确出人意料的话：
“我永远爱你，你是我的夫人，不管你做了什么，我们一起承担。”话音落下，王生持刀刺向佩蓉，佩蓉于微笑中满足的死去。随后，王生得知小唯才是真的妖，杀其未果后举刀入胸自尽。这一刻，令影片之前对王生模棱两可的爱情有了明确的交代，即便知道这只是一场戏，也令人感动：爱一个人，原来就是同甘共苦！就是自始至终！就是生死不离！就是不离不弃！
与儿时看过的高远、朱虹那一版的《画皮》最大的不同是，王生的身份变了：由一个基本上手无缚鸡之力的书生成为一名破敌如探囊取物的将军，这就使人物的性格发生了根本的变化。如果说原作（包括《聊斋》）中为王生安排的这场艳遇还有更多意淫意味的话，新版的《画皮》则看不到这种倾向，在这里，王生成为一个更具有同情心、责任感、忠诚感，同时又非常细腻、温情的男人，但在关键时刻，依旧能够恪守自己的原则----一如他对小唯说：我爱你，可是我已经有佩蓉了！这是本片对于美好人性的最动人刻画。
遗憾的是，陈坤就象我看这部电影很长时间不能入戏一样，也就是到最后，他的表演还能勉强说得过去，而之前，似乎始终在游离。相比之下，周迅阴冷柔和惊艳、痴情不惜残忍的演出，特别是开场如一条蛇旖旎于众匪之间的镜头，可谓美不胜收。而赵薇或许是角色取巧的原因，将一个为了丈夫不惜牺牲自己、忍辱负重的妻子表现的雍容有度、大气十足。就我个人来看，赵薇是本片中表现最好的演员----也许，这是她通过《还珠格格》形成的积累，知道怎样把一句现代的话说得有些古典的意思吧！
甄子丹饰演的流浪侠客跟孙俪饰演的降魔者夏冰在片中担负的其实是搞笑的任务，应该说非常失败，很有相声演员恨不得咯吱听众的风范，因而也使人物显得不伦不类：当年追佩蓉输给王生的庞勇，是以一场一人当关，万夫莫开的杀戏露面的。你说他骁勇善战、身先士卒吧？可他一看到佩蓉送给王生的定情物就决定辞职了。那你说他干脆利落、痛斩情丝吧？他又借酒消愁，拉着已成为人妻的佩蓉的手东拉西扯。你说他旧情难忘，值得同情吧？他突然又会嬉皮笑脸，满不在乎。你说他就是这么个人，别太当真吧？他又是片子里武功最高的人，突然给你来个飞檐走壁、辗转腾挪。一句话，一直就没有个正型儿。而孙俪在片中饰演他的情侣，二位的表演倒还真是一对儿。
对了，里边还有一个戚玉武饰演的“蜥蜴”，他的造型完全是后现代的产物，表演也基本上就是国产电视剧里只要激情戏就大喊大叫、只要加点诡异就抻脖子玩儿眼神那一套。不瞒您说，年轻二十岁，我比他演得好！
开个玩笑。
本片在宣传方面极力突出“魔幻片”这一特素，不过看下来，也就是个鬼片的变种：尽管镜头不止一次的展示着故事发生的地点宛如一座古堡，小唯的鬼面目是一脸的虫子，而蜥蜴的出场更完全是借鉴了阿诺。施瓦辛格《铁血战士》里那个怪物的方式。但这些，距离魔幻似乎还有些距离。
总的说来，作为一部翻拍片，新的《画皮》掺入了更多的对于人性的思考，对于忠贞爱情的弘扬。只可惜，编导在创作的过程中似乎太想揉进太多的东西，或许他是想让结尾的剧情有更扎实的铺垫，但结果似乎恰恰相反：这部电影，假如你不介意，就看最后的半个小时吧----它留给你的回味以及遐想，一定会比看全片多得多！
